诗词鉴赏的三个层面
关于诗词鉴赏,我个人觉得可以从以下三个层面来着手。
一、写了什么
说白了就是我们所说的意象。就是作者在创作的时候,他选择了什么样的人、事、物、景。高明的诗人,他是不会随意乱选的,他一方面要照顾到这一意象的传统的指向意义,另一方面他还得体现作为他个人特殊情感的表达。我曾给学生讲,什么是文学?文学就是一个人告诉你他的人生。
比如,今天我们两位老师上的杜甫的诗歌《登高》。我们看他写了什么,他选择了哪些意象。“风”“天”“袁”“渚”“沙”“鸟”,诗人杜甫登高所见的是些什么景物,他们共同营造的是一个什么样的意境:“悲凉”。更重要的在第二句两个,“落木”和“长江”。“落木”就是“落叶”,可天才的诗人为什么要用“木”而不用“叶”呢?这里其实已经就上升到怎么写和为什么要这样写的层面了。这本来在第二册林庚《说木叶》那篇文章就讲过了,这里“木”让我们联想到疏朗的树干,还透露出黄色这样的色彩以及触觉上的干燥之感,它带来的是整个疏朗的清秋的气息。更重要的是这个句子里再配上“萧萧下”,那就更有一种重量的质感,我在课堂还做了一个快速向下落的手势,说“就这样唰唰唰的落下来了”,他带给我们一种速度感,其实讲的就是一个人生的短暂,而且这短暂的人生还显得如此的落寞,前边还有一个“无边”,那是空间,他的整个的人生空间的寂寞凄凉的感觉。
二、怎么写的
从名词术语上来说,就是写作方法,表达技巧。我们跳出来看,其实,一篇作品,他写了什么并不重要,更重要的是他怎么写的,这种写法是融入了作者个人的风格和情感在里面的。每个作者,他的人生,他的经历,他的追求……都是不一样的,我们要能够体会出他的那么一点差别来。然后丰富我们自身的创作,当然这可能兼顾到写作层面的探讨了。
比如,我们刚才说的“风”“天”“袁”“渚”“沙”“鸟”,这些物象,因为他们在没有进入诗人的视野之前,还是物象,是没有意义可言的。可当诗人选择了它们,进入诗歌,那它们就成了意象,是诗人的意中之象,诗人还给以配上了一个描叙性的词语,变成了:“风急”“天高”“猿啸哀”“渚清”“沙白”“鸟飞回”,这样,这些大自然的景物就打上了诗人的烙印,那种凄清、悲凉的感觉就出来了。而这种感觉其实是人的感觉,是诗人的感觉,大自然物象本身是没有这种感觉的。诗人就是通过这样的描叙来写出了他自己的那种感觉,我们读者通过这些描叙也能产生这种感觉的联想,这就有了共鸣,那么诗人的目的就达到了。
三、为什么要这样写
我们在阅读文学作品的时候,会发现有好多地方觉得他写的是真好,可就是说不出来他到底好在哪里。我们不妨做这样的思考,我们倒过来问,他为什么要这样写?他不这样写行不行,或者我给他换种写法行不行?也就是我们除了还原,我们还要改造,我们给他改改看,你就可能体会到其中的奥秘了。
比如,刚才我们讨论的杜甫《登高》诗中“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,我们把它换成“无边落叶萧萧下”怎样?学生说不对,这个“落叶”有一种绵密的感觉,还带有一种轻盈的姿态,它下落的姿态和速度都不可能是“萧萧”的。我说那我们换成“无边落叶飘飘下”又怎样啊?是的,“落叶”的下落应该是“飘飘”的才对,就是那种绵密和轻盈的感觉,那种缠绵的感觉。我用手势在空中反复地划着圆圈,我说:“看嘛,就这样,它飘啊、飘啊、飘啊飘……可就是一直飘不下来。这种意境往往写什么,写爱情,爱情它就是缠绵的嘛,让你剪不断、理还乱。”我再举张艺谋的电影《英雄》,其中有一个片段,凄美的黄叶林,如月向飞雪寻仇。漫天的黄叶在飞旋,扑打着她们,仿佛那令人窒息的爱情,就是“无边落叶飘飘下”的意境。这种手法成了张艺谋电影的一大亮点。杜甫写什么,写的是生命的晚秋,人生的短暂和无常,能这样写么?
我们再结合下句,“不尽长江滚滚来”,我们换成“不尽长江滔滔来”,怎样?苏东坡不是说“大江东去,浪淘尽,千古风流人物”吗?当然这个“淘”跟“滔”不一样。马上有学生说,还有“滚滚长江东逝水”啊。对了,这个“滚滚”和“滔滔”它有那么一点微妙的区别,“滔滔”它就有“淘洗”的意味,而“滚滚”则是淹没,有速度的意味,还有一种压迫让人喘不过气来的意味。其实我们把这两句放在一起看,那就是一副绝对:从格律上看,“无边”对“不尽”、“落木”对“长江”、“萧萧下”对“滚滚来”。难怪古人推崇此诗为“杜集七言律诗第一”,甚至称它是“旷代之作”;从意境上看,杜老先生登高远眺,他满眼看到的是“萧萧下”的“落木”,而且是没有边际的,充满了他整个的视野,这是从空间来说的;“滚滚”东流的“长江水”,而且是永无止尽的,这是从时间来说的。
作为经历了那么多“艰难苦恨”的杜老先生,那种对宇宙的无尽和人生的短暂、无常的感慨就这样传达出来了。整首诗前两联:“风急天高猿啸哀,渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来。”“起”“承”都是点了“登高”的诗题,写景,景中含情;后两联:“万里悲秋常作客,百年多病独登台。艰难苦恨繁霜鬓,潦倒新停浊酒杯。”“转”“合”,抒情,直接倾诉了作者内心的重重愁苦。诗人在登高望远的时候,满眼萧瑟的秋光,触发了这个多情的老人,他倍感老病孤独,身世凄凉,常年漂泊以致眷念自己的家乡、亲人,更为国家的多难和老百姓的悲苦忧心忡忡。他也像我们多数人那样,想用酒来消愁,可是现在不能了,他连借酒浇愁的的机会都没有了,一是因为他的病痛不允许,还有一个就是他的潦倒困苦。杜甫之所以伟大,我想就伟大在这里,他不管自己有多么的悲苦,他的心里装着的永远都是国家和人民,即使不能喝酒了,那就不喝了吧,他把所有的苦难像一杯温吞水一样吞回他自己的肚子里。这就叫“沉郁顿挫”,这是杜甫的语言风格,也是他的人格精神。