愿风裁尘读后感800字篇
大概是两三年前吧,在书店的新书区看到这本书。一眼扫到书名时,那种得失不萦于怀的淡然让人心头一动,但注意到作者的时候,不免默默扶额,但到底还是拿了起来。
随手翻开的那页,篇名我至今都记得——《你的一生如此漫长》
文中,他谈到自己成名的开端,2001年拿到新概念一等奖的时候,他写道:
不得不承认,这种坦诚,让当时的我有些动容。
后来朋友召唤,只得匆忙撂下了书。直到今天才真正把它看完,似乎又捡回了当时的那份动容。
嗯,除了最后几篇。
看得出,早期郭敬明反复提及的与孤独、迷惘有关的意象——那些浸在香樟里的盛夏味道,漫在弄堂里的清晨雾气,那些分割晦暗不明天空的天线,穿越潮湿闷热甬道的微光,以及那些关于陈旧光墨与寒冷冰原的冗长句式——是这个拥有触感敏锐的少年的内心写照。
而他笔下那些把自己包裹在坚硬外壳的少女,与那些笑容温暖目光倔强的少年,身上多多少少都有他自己的影子,是藏在他心里的罗曼蒂克。
然后,他把这些意象相连,写成了小说,以青春的名义出版。
然而,这些故事讲的并不那么成功,至少我并不喜欢。
因为与现实相距实在过远,象征意味多于实质,空有人设而无甚内涵,或许心智懵懂时会萌生些许共鸣和向往,可一旦沾染了俗世瘴气,就会轻易戳破这层外壳,大声嗤笑。
反倒是他把这层故事外壳去掉,以第一人称谈起自己的种种际遇,更能赢得我的好感。
可惜,到了后面,尤其是那篇《献给即将过去的2010》,奔走于各类会场的他似乎越来越享受这种忙碌和曝光率所带来的充实感。后来几年,他甚至不再满于文字的单薄,亲自站到监视器后,再度以青春的名义把它们搬上了荧幕。
得失寸心知,我不作妄议。
只能说,如果这就是他所求的,那么我祝他好运。
成名后和成名前截然不同的生活环境和处事心境,让人开始怀恋以前单纯的自我,但岁月是一趟只会勇往直前的列车,行进中把你彻底颠簸,才不管你怎么凌乱,它都不会停下来,它只会一直走,一直走……
马不停蹄赶路的时间,常常容不得我们思考太多,我们一边想要享受奢靡的醉生梦死,一边又想强调自己高洁不容世俗玷污的灵魂。可谓是“想风流,又想立牌坊”,这虽是句俏皮话,但却最简明地表达了我们的内心。小四,他也被困在这样的一个矛盾怪圈里,出名了,身边的一切都瞬间变了,昔日要好的朋友,容易满足安然的心境,看事物纯洁的目光,还有他那看人待人的真诚度。于是他开始思索,开始反思是什么原因导致这些的改变,真的只是外在太迷人的诱惑吗?还是自己内心的对信仰的不够坚定,原因也许还有很多,但源头还是自身,从自身出发去改变,那才是走出名誉怪圈的正途。这书,真实地让我们看到了内心搏斗,交战的小四,他的喜怒哀乐,他的物欲挣扎和崇尚的美好,双子座的他,总是处于一种纠结的状态,上一秒感觉还很幸福,下一秒好像又坠入了深渊,永远都是冰火两重天,两个孩子往两个不同方向的撕扯,让他无奈而又必须承担前行。心疼这样的小四,也许这就是成名后的代价吧。
愿风载尘,也愿时光善待我们最爱的小四,人与人之间多一些理解,多一些宽容,那世界会是一番怎样的光景呢?难以想象吗?那就践行试试吧,我预感不会太差。鲜花盛开,天边挂满七色的彩虹雨,小草偷偷露出了娇羞的毛绒头颅,小鸟在林间自由欢快地歌唱,鱼儿在河里快活地游来游去,一个小女孩很悠然地在木桩旁绘画这美丽的光景……
郭敬明,提到这个名字,我想但凡对文字有些热爱的人,都会略有耳闻,但在人们心中的位置却略有尴尬。做个不太恰当的比喻:有点像流行音乐中的凤凰传奇,明明很多作品流行于世,有超高的播放量和下载量,绝大多数人对他们的歌曲都耳熟能详,却又好像羞于让身边的人知道。
初中陪伴到大学,不夸张地说:他是我对文字的启蒙人。小的时候喜欢文字,看完《左手倒影,右手年华》,发现词语原来还可以这样组合。
后来,开始关注《岛》。然后发现了一种新型的写作方式:把喜欢的,看不懂的句子,摘抄到小本子上,感觉量差不多了,选一个适当的主题,然后用自己的文字将它们串联起来,就会出炉一篇可以拿出手炫耀的文章。 高中时期,躺在QQ空间中的文字多数来源于有这种写作手法。直到,郭敬明为李宇春填了一首词——《蜀绣》,才发现,原来我不仅模仿了他的文字,甚至也学到了他的写作手法。
在写书人这个职业中,郭小四对自己的营销应该是成功的。不然,那么多届的“萌芽杯”,就只出了一个郭小四,只成了一个“小时代”。他把自己包装成商品,符合那个年纪我们口味的一个商品,借着“非主流”的势,我们跟着他一起在文字里悲伤,一起习惯性地在一个人的世界里,失眠。
然而,那些日子都是一去不复返了。
我们在文字中长大,开始懂得了“责任”,对自己,对父母,对爱我们的人。文字逐渐变成了喜好,小四在变成他曾经憧憬的人,我们也在为小时候吹过的牛逼努力着。
看到多年以后他的文字,还是熟悉的感觉。
愿风裁尘,望你载德!