还是在锦城艺术宫，还是杨丽萍的大作。三年前在同样的观众席看过《云南印象》，现在是《藏谜》，未知的盛宴。舞台上是巨大的转经筒，旋转得有酥油味，像是从拉萨搬来，游遍全国，搁在舞台上，散尽最贴近天堂的阳光。坐着慢慢看，引老携少各路观众，成都人爱看歌舞剧。那西藏，像陌生又熟悉的邻居，喜马拉雅的雄伟，高山仰止，再是横断山脉，随林海陡降，坠落于蜀如此杰出的地理连脉，像两个性格截然不同却相互包容的伙伴，相互唤醒彼此深藏的潜质，衬托相互的美好。

　　又想远了，已经开演，第一幕《朝圣》。

　　你是否有过一种不可言说的心潮澎湃，是否曾经只应感观的牵动而萌生泪的喷涌之情？是否曾经有过不由自主的心灵叩拜？是否还有过瞠目结舌的感动、警戒和防范的瓦解清融？几乎痛哭，看着藏族演员模拟大昭寺外磕长头的画面。信仰的伟大和厚重，我这种无神论者是无法体察的。所以，不能瞻仰神山，不能膜拜圣湖，不能呢喃可以依偎一生一世的六字真言。所以，渺小卑微世俗和虚无成了嘲笑和奚落。人总是自作自受，我总是心灵自虐。

　　从前小学去西藏的旅程，摸着贴身戴了五六年的藏式串挂的彩线早已松散的护身天珠，唤起以往的流年如水的低回回音。

　　朝圣的人生是恶劣生存环境的救赎。一路到拉萨，三步一磕，虔诚地吟哦佛经，你看不见跪在歧路上脊髓里锥心刺骨的痛，看不见由于饥渴和缺氧的折磨，看不见死神执着镰刀尾随朝圣者一路而去。在西藏的时候，只记得他们黑黝黝而绝无阴影的笑颜，只记得手摇转经筒的恬静。

　　似乎有了信仰，对于曾有的伤疤，人们可以幸运地变得很健忘。

　　中间很自然地以老阿妈的朝圣之旅为线索，特意安排一段杨丽萍的独舞。她是以荷花度母的形象出现，在风雪途中表现神人奇缘的传说。观众当然是兴奋的，舞台上的杨丽萍是美的怒放。纤细而窈窕，舞蹈总使青春驻留。那样的来自人的骨架的柔韧和圆润，可谓惊艳。上次看《云南印象》，记得后面也有她的独舞，巨大的灯柱使她腾飞的美落成黑幕上面候鸟的影子，肩胛至指尖的扭转颤动，轻灵得恰似精灵。

　　第二幕关于生产劳作，牦牛舞、赛装，是藏族人民生活的剪影，只是料想不到，现实的生活上舞台也是那样五彩斑斓。记得，去西藏的时候，到了拉萨，一路向东行， 还是觉得观赏的表演比真切所闻所见的生活逊色多了。不过心里不再像看第一幕时难受，剧场里制造的高原气息永远不会让内心空虚。

　　三幕轮回，死和超生，涅槃和极乐，永远生生不息。藏传佛教的核心，化身成舞台绝佳的诠释。因为笃信轮回，所以对今生的苦楚无所畏惧；因为笃信轮回，所以处处行善；因为笃信轮回，所以毅然坚决地拥有灵魂的归宿。这样的信仰，使得游牧民族有着恒定的归属感，也是内心的归宿，点染开高原独特的文化奇彩。也是这样的坚定的信仰，成就低地人们心中陌生、奇异又瑰丽的谜。由彼及己，洞察生死的不惧，是否也是赤子之心？缅怀从前的纯真，是否也是由于虚无的自我沉沦？

　　所谓谜，即是问不能答，问不可答。今夜，我问得太多。好奇被唤醒，溢开点点使人复苏的藏香味。突然想运用一个慎重的词：重生。有种感叹，一出歌舞剧，让我从冬天里活过来。夜总是缄默，我也总是垂头睡去，收尾。