《古惑仔6：胜者为王》是一部由郑伊健、陈小春和舒淇等主演的惊悚犯罪电影，影片首播于2000年，是很多人心中的经典影片，小编今天给大家带来了关于这部电影的观后感，一起来看看吧！

　　善于恶，正与邪，爱与恨，把这些人类伦理情感都杂在其中，古惑仔就是以这种非正统的方式讲述了一代青年成长的故事。

　　我们总是说要善恶分明，其实很多时候往往是忠奸难辨。自古正邪不两立，但谁又能保证正义若以自己的方式流露时不被看作是软弱。没错，正义不会迟到，但每个人却又是在历史之中鲜活的个人，他们所经受的往往是切肤之痛与喜极而泣的这样的真实的感受。人不是历史中流淌的不朽的概念。因此，当事件着实地落在个人身上时，他们总要寻找当下正义的挺身而出而这正是常人与佛陀的区别。这不是说，常人不及佛陀，而只是，他们各自应有的选择。孩子喜欢童话，应为里面善恶分明，正邪两立，他们所接受的是一种爱的教育，可现实中往往是，每个活生生的个体在不同的环境中，做出了各种想要活着的决定。不过是，有些人宁愿苟活也不愿去侵犯，而有些人，就是想要活得体面，他们想要在有限之中让自己的生命力得以充分的延展与扩张。我们社会把那些做的太过的人定义为恶，这是为了让地面上的秩序得以运行，为了让整个团体不至于陷入混乱，以至于陷入恶性循环。而而以陈浩南为首的洪兴古惑仔这个团体，自诩是地下秩序的代言人，而实际上往往就是摇摆于善恶之间，并以具体的方法完成了这个团体的自我定位。而这一团体的发展的历史趋势，往往就会以自我满足转向自我救赎来呈现。

　　影响他们那一辈的应该就是兄弟情了，拜把子，打群架，这是他们解决问题的方式，爱恨分明。兄弟之间难免也会因为价值观或者认识方面的差异，导致不和。出来混的，谁都想成为大哥。山鸡想要当将军，误以为陈浩南小气。冲突产生于误解，也必然化解于真实：陈浩南自知过程凶险欲劝其三思。整体来看，以陈浩南为核心的洪兴之间内讧的机会并不多，说是编剧偏爱也好，说是他们内部的核心价值忠义，起到定海神针的作用也罢，他们的兄弟情义的稳固与深厚始终是影片的核心之一。

　　有人说，陈浩南是影片中深情的代表。同时他也做到了刚柔并济。整个系列中，他与山鸡的沾花惹草形成鲜明对比。无论有无新欢，小结巴始终是他心中最柔软的地方；无论小结巴是否在世，她始终活在他最美好的记忆之中。如此深情难免有懦弱之嫌，深情怎会让人显得懦弱？有情就有欲望，再怎么包装成爱，其本质依旧是欲望，无欲则刚，有了欲望就有了牵挂，所谓无挂碍故，无有恐怖既然深情怎么可能无所顾忌一往无前？但陈浩南完成了这一统一。

　　因为他深情却不溺于情。

　　但是，这种深情对小结巴而言，是幸运。对美玲却不是。也许陈浩南也真心喜欢美玲，但终不能为她让出心中那一席。也许有那么一刻，他真的以为二人能走到最后。

　　如果没有端木若愚的话。

　　也许其他的事情可以编造，可以虚假，但这种亦真亦幻的邂逅却真实得无比荒唐。三年相伴不及一次邂逅，是深情也是无情。在人生的单行道上，没人能回头。因此，这种深情与无情的抉择总会在某个时刻与你我不期而遇，这种痛苦与挣扎，亦是从死亡的宿命中化身降临的，它不能被剔除，亦不能被预备，所以叫降临。

　　既生为人，已入无间。

　　看妖铃铃时中间古惑仔的桥段让我忍不住想重温一下当年的经典，正好趁着周末假期就把古惑仔系列6部外加一部友情岁月山鸡外传统统重温了一遍。全看下来甚至才发现，456竟然从来没看过，123倒是看过了很多遍。从第一部到第六部连续看下来，剧情逻辑性和连续性还是很强的，陈浩南作为主角，成长和变化还是很大的，从最初的年少气盛甚至是有那么一点点幼稚，到最后的沉稳老成看尽世事沧桑的感觉，让我这个以成人角度重温经典时从一开始的不屑和嗤之以鼻，伴随主角一路成长到最后的感叹、理解、欣赏。

　　个人觉得编剧对山鸡人物性格的刻画要比陈浩南更细致细腻用心一些，从正传到外传都让人感受到了山鸡更多有血有肉有情有义的一面和心理活动，所以其实从个人角度来讲，我还是要更喜欢山鸡这个角色的设定和展示一些。

　　比较遗憾的是主角身边到最后也没能留下任何一个女人，也许这古惑仔系列本身就是一部热血的，带有一些英雄主义的男儿电影，所以少了一些儿女情长长长久久家长里短的羁绊能更加衬托主角们的忠肝义胆荡气回肠，同时女人们或死去或离去的设定也能给人设们增添一种英雄悲情主义情怀吧......不过留不下也好，说实话小结巴死掉之后，任何一个女人长久的留在陈浩南身边我觉得都会影响观感和人设的。

　　到第五部时就能明显感觉到从拍摄手法上的一些改变和进步，但也能感觉到随着时代的进步和推进古惑仔系列的改变和不同，第五部时甚至没有山鸡的出场，情怀顿时少了一半

　　第六部是2000年拍摄上映的，也算是古惑仔系列的完结篇，作为完结本身就是一件让人慨叹的事，而从第一部到第六部，风格和时代的演变更是让人唏嘘和感叹，看完全部的古惑仔，看着从前打打杀杀的没文化小混混到如今一个个西装革履张口闭口正直经济，看着从之前的老旧胶片感到清晰地画面感，看着97回归后拍摄底线的小心翼翼和戛然而止，心里唏嘘不已，过去的终究过去了，那个时代 那些经典 那些人那些事 只能永远的留在回忆......就像我们的青春，有轻狂有幼稚有纯洁有理想有洒脱，统统的都一去不复返

　　感觉古惑仔终结篇的主题就是 鸡同鸭讲

　　古惑仔再也不是记忆里的古惑仔

　　曾经的古惑仔是只属于香港的 充满了香港的市井

　　而这部古惑仔里 香港人 大陆人 台湾人 日本人 美国海龟 乱做一团 连对话都需要翻译 演员风格完全不一样 而且不同身份地位的人简直就是在鸡同鸭讲 那些生硬的国语 粤语 日本话 分分钟出戏

　　里面有很多关于沟通的问题 比如山鸡和他说日语的老婆 比如陈浩南和舒淇现在的世界观完全不一样 比如台湾人也分说国语和说闽南话的

　　而且对于观众来说 古惑仔已物是人非

　　黎姿嫁做他人妇 大天二演了个反派 十三妹女人味 而且从画风到思想完全和以前的古惑仔不一样 甚至主角是山鸡而不是陈浩南

　　我以前完全是把古惑仔当娱乐片看的 结果这部一开头的正直 国家 话剧风格的台湾演员 让我一下子觉得跟不上了 我感觉我和古惑仔已经完全不是一个层次的了

　　那些人已经登堂入室了 还说粗话 好牵强啊 一场街头棒球戏 联系了以前的古惑仔经典镜头 可是如此一个地位的老大被棒球棍打死 是不是太搞笑了 雷少的这地位的还和陈浩南单挑啊

　　已经西装革履了 还装什么痞啊

　　其实这部的古惑仔非常悲凉 因为他们第一次遇到的对手不是为了抢地盘 而是白道对他们的吞并

　　白道的招安 消除 都是在清算黑道的势力 而身为黑二代的雷少 居然和（）白道合作 想全盘洗白

　　而且最终白道却不答应让他统一黑帮 因为如果他势力做大就不好管了 分散势力才好管理 他彻底被白道摆了一道 全盘皆输

　　黑道就是白道的尿壶 有用用一用 没用扔一边 以前的黑金和现在的不黑金 都是白道玩花活 黑道完全被动

　　雷少说用美国的管理法来管黑道 结果跟个笑话一样 黑道就是黑道 有黑道的方法

　　这部电影里有很多鸡同鸭讲的案例 古惑仔做大了 就要接触的越来越广了 现在已经地球村 什么都国际化了 但是文化差异摆在那边 已经穿起西装的古惑仔笑容悲凉 因为穿起西装 就要放下刀了......。

　　与一开始的感觉越来越远，浩南不再是需要靠自己的拳头去解决问题，他们也不再需要为一些鸡毛蒜皮的小事而争个你死我活，他越来越沉稳，越来越有大哥的风范，只是其他几个好兄弟，就好像一直都那样疯疯癫癫的，不过也正是如此，浩南才会成为真正的领导者，而他们也就一直守护在他身边，当忠实的兄弟、小弟。

　　终于明白小说中描述的那种，看到某个黑社会大哥会犯怵的感觉，郑伊健就真的有，他不是用恐怖的面容唬人，因为他很帅，很多年轻的老大都很帅，或许黑社会也是以貌取人的吧，因为帅，连老天都会帮他开路。而那种震慑力在于他们早已经历过了大风大浪，在他们的脸上你看不到他们内心究竟在想什么，冷静得像一面薄纸，不知什么时候会冲出一只猛虎来。

　　但这部片中，有一个很大的BUG，那就是演员的重复利用，这点对于追戏的人是很忌讳的，因为入戏了，对于每个角色都有自己的判断，容不得别人的取代或是取代别人，这点会挺不爽的。单说张耀扬这个演员，6部片子中好几部都有他，死在上一部，下一部换个名字又出来充老大，敢情是打不死的小强啊，一而再再而三地出来演反派，没别的坏人脸了吗。

　　更气人的是，浩南的好兄弟大天二（谢天华饰）明明已经在第四部中被砍死了，这一部不仅又出现，居然还演了个反派角色，不过还是被砍死。真别扭。

　　何润东假演好人演得很像，因为他就长着一张汉奸脸，况且他的确是在假装善人，所以不是演技，而是天生长着的。他成了《古惑仔》系列的最后一位大反派，他所代表的坏人类型，就是那种道貌岸然的阴谋家形象，说一套做一套，最后让人家揪出狐狸尾巴。

　　电影于2000上映，正值陈水扁任职台湾主席，所以影片中将了很多台湾正直问题，甚至插播历史纪录片，而香港与台湾的黑道也因为政变而杠上，这一点觉得挺精彩的，因为很现实嘛。

　　黎姿在第三部的时候死了，这一部再现，出现在日本街头，不过她只是另外一个和黎姿长得一样的人。有时候真想不明白，导演为何不找一个长得很像的人来演，总要让同一个人来演不同的角色，世界上怎可能有两片相同的叶子呢。浩南一直活在小结巴的回忆里，即使身边多了目前为止的第二个女人（舒淇饰），但却比不上遇到一个很像前女友的陌生人，舒淇伤心地离开了，她的担忧我能理解，可浩南的痴情我也能理解。剧终，我以为舒淇会回来，可是没有，浩南的爱情究竟何去何从，就这样随着《古惑仔》系列的结束不了了之。